公开怼章子怡,骂内娱小花,这么敢说的女明星没有第二个(组图)
最近《墨雨云间》大火,网友们惊讶地发现主演吴谨言的演技提升了一大截。
据于正透露,进组前吴谨言提前三个月跟着郝蕾上表演课。
于导的一句话带火了郝蕾的表演训练营,很快#郝蕾表演课300一节#的话题就登上热搜。
136课时的表演课总费用29800元,不得不说这价格真的很良心了。
不过据说训练营招生条件比较严苛,只招收有一定表演基础或者出演过影视作品的学员。
去年4月,夏季表演训练营发布招募信息,报名人数超过400人,但最终只录取了20人。
可见,想进训练营需要一定的门槛。
当然就算进入训练营,也不代表可以顺利完成课程。
除了招生严苛训练营还有阶段性考核,课程分为初、中、高三个等级,考核后才可以升阶。
即便条件如此严苛,还是有很多演员抢着上郝蕾的课。
除了吴谨言、纪凌尘和何瑞贤等演员,金莎也曾在综艺里称想带男友孙丞潇一起上郝蕾的表演课。
看过吴谨言和纪凌尘二人的演技,只能说师父领进门修行在各人,毕竟对于表演,天赋、技巧和努力缺一不可。
不熟悉郝蕾的人或许会质疑,名气不大说话挺横,这个演员凭什么?
作为“中国最被低估的女演员”,郝蕾虽然从来没有大红大紫过,但她的演技却是圈内公认的好。
1997年,在上戏读大二的郝蕾接拍中国最早的校园青春片《十七岁不哭》。
毫无演戏经验的她,将少女的灵动和活泼诠释得恰到好处。
年纪轻轻出演《少年天子》,将旧时代女性困于封建牢笼的痛苦与挣扎演绎得淋漓尽致。
一双泪眼又悲又恨,破碎、骄傲犹如一朵野玫瑰。
在《少年黄飞鸿》里饰演洋派灵动的十三姨,一颦一笑可爱至极,让人一秒入戏。
在《听见她说》里扮演长期遭受家暴的女人,平静地叙述下情绪缓慢递进,最终泪如泉涌,眼底的悲伤令人绝望。
出道以来,郝蕾参演一部又一部文艺片《春潮》、《浮城谜事》、《第四张画》······
和同期出道的李冰冰、“小燕子”相比,郝蕾每一步都走得极其扎实,能看出她对演戏有着难以言表的敬重。
2012年,郝蕾接受凤凰卫视《名人面对面》采访时说“我希望我的名字出现在表演教科书里”。
在她身上看不到身处名利场的浮华与世故,却能看到充满理想主义的执拗与坚持。
这样的性格,让郝蕾成为“整顿内娱的耿直艺术家”,她犀利、不留情面、直击要害。
在前一阵的大热综艺《无限超越班》里,“大海哥”纪凌尘抱怨和前女友不愉快的过往,导致自己接戏困难。
郝蕾用一句话掀开了纪凌尘矫情的里子——“我觉得就是你实力不够”。
面对朱梓骁放弃演艺事业做直播带货,郝蕾直言“我一直不主张演员去直播带货,不能哪有钱往哪去”。
王梓薇在面试环节哽咽,自我怀疑“不够漂亮、不够有流量、不够有演技”,结果郝蕾的三连问把王梓薇的玻璃心问得稀碎:
“如果我告诉你,是的,就是不够漂亮、不够有流量、不够有演技,然后呢?”
在《我就是演员》中,郝蕾评价金莎演少女“40几岁的演少女,旁边的少女演什么?”
郝蕾的嘴穿透虚伪矫情,每一句都能说到点儿上,犀利之外她仍会恳切地表达自己的观点。
她在节目里一再向嘉宾强调“表演是要由内而外的,演戏是把自己内心的丰盈,投射到外部世界,展示给观众。”
所以当有朋友说自己的孩子学习不好要给弄到电影学院上学去时,郝蕾十分不解。
读不懂书的人,如何能读懂剧本?一片荒芜的内心,如何能演好戏?
在郝蕾看来,演员的第一节课是学会释放天性,这是认识自己的过程:
“每个人都深深地把自己包裹起来,不知道怎么和人接触,就连正常的接触、正常的交流都有一点困难,那怎么学表演呢?”
孟京辉曾评价郝蕾“是用灵魂演戏的人”,也正是这样的人才敢说真话。
几年前,章子怡和郝蕾一同参加《我就是演员》,出道即巅峰、斩获多项大奖的章子怡坐在一旁侃侃而谈“没有天赋的努力是毫无意义的”。
听到此话郝蕾淡然一笑回应道“不是谁生下来就是都会演戏的”。
在一众“天赋论”面前,郝蕾直言自己“不是一个特别有天赋的演员”。
与“天赋决定论”相比,她更认同演员是需要系统训练的。
在《无限超越班》中,演员王梓薇饰演《金枝欲孽》“玉莹”一角,为了表现当下的慌张和思考,王梓薇通过转动眼珠来体现。
这也是很多新人演员的通病,看到王梓薇的表演后,郝蕾直言“不要去表演思考”。
接着她亲自示范,帮助王梓薇找到感觉,理解人物为什么有这样的动作。
同样是《金枝欲孽》,高海宁在剧中饰演“如妃”这个角色,在与皇后拍对手戏时,气场明显不足,没有那种针锋相对的感觉。
郝蕾就一个动作一个动作的教学,自己亲自上阵,表演轻蔑挑衅的眼神该怎么演。
一个眼神一个走位,如妃的形象就立住了。
最终,即便只是一个很短的片段,故事感却被拉满。
指导如何演太监时,郝蕾干脆利落地跪下去,为演员示范动作细节。
纪凌尘和高海宁搭清宫戏,纪凌尘经常无意识地触碰高海宁。
郝蕾提醒纪凌尘在清宫剧的背景下“男女授受不亲”,后面还补了一句“现代戏你也不能老拉人家”。
所以在郝蕾如此细致的训练下,原本演技浮夸、只会瞪眼式表演的吴谨言,才能在《墨雨云间》中演技得到大幅度提升。
在大理寺击鼓鸣冤那场戏里,吴谨言一袭白衣,表情平静而隐忍,高潮处情绪爆发得恰到好处,令人动容;
抓到淮乡县令冯裕堂未父报仇时,吴谨言眼神坚毅,行动果决,即便手上的动作激烈也丝毫不影响她的台词,连气息都在演戏。
网上放出拍摄《墨雨云间》时一镜到底的花絮,吴谨言的台词顿挫有力,表情管理也改善很多。
但演技的提升单纯上训练营是不够的。据说吴谨言的台词之所以大有长进,是因为从《延禧攻略》之后她就一直在训练。
吴谨言无疑是听劝的演员,有明确的自省,知道自己哪里做得不够,同时还愿意花时间和精力去改。
对比一下同在郝蕾训练营出来的纪凌尘,就知道上表演课并不是万能药。
模特时期的纪凌尘是生人勿近的帅哥,一到《无限超越班》就仿佛脑子烧坏的地主家的傻儿子。
即便在郝蕾培训班历练了一番,演技还是没有什么提升,基本就是教完了也就那水平。
另一个最近在演技上被“骂”得很惨的是杨幂,谍战剧《哈尔滨一九四四》播出时,杨幂因为演技问题频繁登上热搜遭到全网群嘲。
拍《哈尔滨一九四四》时杨幂也请了表演老师。
她自己是这么说的:“我这部戏请了表演老师,每天我们俩就在家砸那个词,去现场的时候就不带剧本”。
但,幂姐的演技实在不敢恭维。
这是杨幂演绎的反派蛇蝎美人,但······美则美矣,毫无新意。剧中幂姐总给人用力过猛的感觉,恨不得把“狠”字写在脸上。
在剧中的吃戏也被人吐槽过,相比秦昊大口吃饭,杨幂更像假吃,每一个举动都像精心演练过的。
杨幂有心重新打磨演技,但这种有心更像是做戏,有打工人完成kpi的既视感。
好像参演严肃的剧,再找个老师学习表演,就能变成实力派。
演员回炉学表演,效果终究是因人而异。
表演这件事很难有明确的考题和答案,不是每个步骤都完成就可以进步、逆袭的。
这背后固然有剧本的好坏、剧组的靠谱程度和导演的能力,但就像郝蕾说的爱职业如爱人,都是要看付出的。
如果演员不肯下功夫,只想靠摆摆样子就得到一众好评,再好的表演老师也拯救不了浮夸的演技。