涵品教育：收藏贴！PS设计logo的四项基本原则

logo设计是设计师重要的技能，同时也是很多设计入门者头疼的部门。接下来，涵品教育就给大家来分享一下设计课程中LOGO的四大设计法则。

1 简洁明朗，易懂易传

LOGO是一种视觉语言，要求产生瞬间效应，设计简练、明朗、醒目。切忌图案复杂，过分含蓄。

这就要求设计者在设计中要体现构思的巧妙和手法的洗练，而且要注意清晰简明，适合各种使用场合，做到近看精致巧妙，远看清晰醒目，从各个角度、各个方向看上去都有较好的识别性。同时，LOGO设计者还必须考虑到在不同媒介上的传播效果，以达到传播的方便性和一致性。

说到“适合各种场合”，相信大家都不会忘记苹果为发布会邀请函设计了370+个LOGO，以各种不同的设计语言解构重组苹果LOGO。这足以看出苹果LOGO的延展可能性是多么惊人，具有辨识度的同时十分“百搭”，具有很强的传播度。

2 新颖独特，富有个性

LOGO的表象是用来表达品牌的独特性格的，又是以此为独特标记的。要让消费者认清品牌的独特品质、风格和情感，因此，LOGO在设计上必须与众不同，新颖独特，别出心裁，展示出品牌独特的个性。

也要特别注意避免与其他品牌的雷同，更不能模仿他人的设计。要做到这一点，设计师务必吃透品牌的相关内涵。要善于使用夸张、重复、节奏、寓意和抽象的手法，以达到易于识别，便于记忆的功效。

IBM的LOGO以它那种特有的蓝色，让世界各地的商务人士都能辨认它。那粗重、稳健而又平静的蓝色字母传达着公司热切希望凸现的值得消费者信任和不可动摇的力量。

保罗·兰德于1956年设计出了这个伟大品牌的LOGO，采用的是一种通常很少采用的30年代打字机字体，被人们称为城市媒体（City Medium）。这种几何图案式的、一板一眼的、带衬线的字型在70年代经过了更新，成为了我们今天看到的条纹状，时至今日，它依然新颖独特，非常富有个性。

3 合符美学，引起冲动

LOGO不仅是一种视觉艺术，更要符合人们的审美情趣，合符美学原理。还要融会品牌的精气神，传递品牌的价值观。人们在观看一个LOGO的同时，也是一种审美的过程。

在审美过程中，人们把视觉所感受的图形，用社会所公认的相对客观的标准进行评价、分析和比较，引起美感冲动。LOGO给人们带来的这种美感冲动，往往是通过标志的造型表现出来的。

例如，奔驰的那个由圆圈环绕的三叉星星图案构成的徽标，简单地看就是一辆汽车的方向盘，实质代表着驾驶员征服陆海空，自由奔驰的宏大愿望。这一切都显得那么自然，没有半点勉强和晦涩。它不仅符合人们的审美情趣，还融会奔驰汽车品牌丰富内涵，成为一个伟大的象征，轻轻松松地为汽车拥有者诠释出优秀的品位和卓越的地位，成为当今世上许多追求成功的人士所梦寐以求的标志。

看看有多少个汽车品牌的LOGO都采用外边一个圈里面加点变化的模式便可以知道奔驰的成功，但是那些模仿者都无法超越它。

4 与时俱进，传承历史

随着时代的变迁或品牌自身的发展，LOGO所反映的内容和风格，有可能与时代的节拍和品牌的变革不相吻合，因此对徽标也应该进行革新，与时俱进。

目前，世界上许多大品牌，为了吻合时代精神，领导潮流，毅然放弃陈旧过时的视觉符号，明确的向受众展示出品牌创新突破、追求卓越的精神，采取视觉表现力强的徽标，以增强品牌竞争力。

例如谷歌的LOGO演变，一直保留了“GOOGLE”字样的表达方式和配色，但在字体方面却跟随时代变换而进行改变，在2015年率先改为无衬线字体。在“无衬线字体当道”的今天看回去，这何尝不是一次引领潮流的革新？

当然，与时俱进还需传承历史，彰显成长历程。因为只有能够传承历史的东西才容易成为人们心灵的图腾，构建起牢固的情感纽带，具有永恒的价值。

LOGO设计听起来容易做起来难。优秀的LOGO，往往看上去图形简单，但背后是设计师对于品牌高度精炼的概括总结。绝不仅仅是简简单单的“画一个圆，打上公司名称”就完了。凭良心说一句：设计师要有职业操守，设计出来的东西要对得起客户付的酬金。

假如你每次接到一个设计的任务，只是打开PS/AI，然后就是在各大设计网站漫无目的地寻找所谓“灵感”，那么你迟早背上“抄袭”的污名，在咱们设计师一行，这样的污点可是致命的！

当然，设计的思路方法绝对不止上面的四种，但是一定能够帮你打开思路，发散思维。如果你正在设计一个LOGO，在看了上述的四种方法之后有了思路，但还是无从下手。那么你就已经找到了灵感，所缺的只是将灵感转化为作品的催化剂。

俗话说：万事开头难。有灵感却无处下手是很多设计师的通病，针对这个问题，再多的理论其实都帮助不大，因为创意可以照搬，灵感却千变万化。对于设计行业而言，无法将创意落地的设计师没有未来。